Batman v Superman: Dawn of Justice adelanta su fecha de estreno

La cinta de Zack Snyder se estrenará 2 meses antes.

Nuevo trailer de Interstellar

La épica espacial de Christopher Nolan.

martes, 30 de octubre de 2012

Teaser poster de The Wolverine

Ya podemos ver el primer teaser poster de Wolverine, pseudo reboot de la mediocre cinta dirigida por Gavin Hood. El teaser poster fue publicado ayer tras la sesión de preguntas y respuestas en directo que realizaron James Mangold (director del filme) y Hugh Jackman. 
Me gusta mucho su estilo, y se nota que Fox está tomándose en serio el marketing de la película. Tengo ganas de verla, no hay duda, pero siempre me quedaré con la curiosidad de saber cuál sería su resultado con Aronofsky como director. En fin, The Wolverine se estrena el 26 de julio de 2013 en USA.


Fuente: Coming Soon

sábado, 27 de octubre de 2012

Trailer de Quartet


Ya podemos ver el trailer de Quartet, debut en la dirección de Dustin Hoffman, y que tuvo una cálida acogida en el Festival de San Sebastián. La cinta está protagonizada por Maggie Smith, Billy Connolly, Michael Gambon y Tom Courtenay. Quartet se estrena el 4 de enero del próximo año en USA.


Fuente: Coming Soon

Nuevo trailer de Bullet to the Head


Stallone. Walter Hill. Jason Momoa. Explosiones, tiros y nostalgia ochentera. Me apunto.
Bullet to the Head se estrena el 1 de febrero de 2013 en USA.


Fuente: Warner Bros.

viernes, 26 de octubre de 2012

Pics del rodaje de Fading Gigolo, con Woody Allen y John Turturro


Han aparecido las primeras imágenes del rodaje de Fading Giglo, cinta dirigida por John Turturro y que protagoniza junto a Woody Allen. La historia trata de 2 amigos que prueban suerte en el negocio de la prostitución masculina al enfrentarse a problemas económicos. Sharon Stone, Sofia Vergara, Vanessa Paradis y Liev Schreiber acompañarán a Allen y Turturro en la cinta.
Como absoluto adorador de Woody Allen, esta película es una de las imprescindibles del próximo año, y estoy deseando volver a ver a Woody frente a las cámaras, tras su genial papel en la floja A Roma con Amor.
Fading Gigolo se estrenará en algún momento del 2013. Os dejo con el teaser poster, que me lo he encontrado por casualidad en IMDB.


Fuente: IMDB

Wally Pfister perfila su debut como director


Wally Pfister, habitual director de fotografía de Christopher Nolan, debutará en la dirección con Transcendence, filme del que se sabe muy poco. Según parece, se trata de una cinta de ciencia ficción establecida en el presente, y tiene similitudes con Inception y 2001: Una Odisea del Espacio (apunta alto Pfister). Christopher Nolan y su esposa Emma Thomas será los productores ejecutivos de la película.
También se sabe que tendrá un presupuesto importante y, según The Hollywood Reporter, la historia se centra en un hombre que crea un ordenador, y éste desarrolla una conciencia malévola. Suena muy Tron, quizás demasiado, así que esta información habrá que cogerla con pinzas hasta que conozcamos la sinopsis oficial.
Si esta información no os ha parecido lo suficientemente atractiva, creo que el presumible casting de la cinta conseguirá llamaros definitivamente la atención. Pfister está en conversaciones con Johnny Depp para que sea uno de los protagonistas del filme. Además, se rumorea que Christoph Waltz, Noomi Rapace y Christian Bale podrían unirse a la película próximamente. También han aparecido los nombres de James McAvoy y Tobey Maguire en los últimos días. Aún no hay nada confirmado, pero si este reparto se convierte en una realidad, ya Pfister me tiene en el cine el día de su estreno.
Transcendence comenzará a rodarse a principios de 2013 en Los Angeles, para un presumible estreno en 2014.

Fuente: Slashfilm

Sección: Cine Surcoreano


Como sabéis, desde la creación del blog he tenido en mente realizar una sección centrada en el cine surcoreano. Bajo mi punto de vista, Corea del Sur es uno de los países más atrevidos y potentes del cine actual. Su honestidad y capacidad para contar historias sin reservas, unido a su poderío visual y narrativo lo colocan entre los países más importantes de la actualidad cinematográfica.
Su verdadero salto de calidad ocurrió a finales del siglo pasado, con el surgimiento de un grupo de directores ambiciosos, marcados por su estilo visual y el contenido explícito de sus filmes. Park Chan-wook, Bong Joon-ho, Kim Jee-won y Kim Ki-duk son sólo algunos de los nombres más reseñables en un extensa lista de realizadores que, con su valentía y talento, han conseguido impulsar el cine surcoreano de forma brutal en las últimas 2 décadas.
Mi intención con esta sección se reduce a acercaros el cine surcoreano a través de opiniones sobre los filmes que (re)visione, a la par que motivaros a darle una oportunidad y profundizar en él de forma conjunta. Aunque soy un apasionado de este cine, apenas he rasgado la superficie del mismo, y con apenas una veintena de títulos visualizados, espero aprender al mismo tiempo que vosotros.
Dejad a un lado vuestro escepticismo y prejuicios, y acompañadme en este maravilloso viaje. Os aseguro que no os arrepentiréis.

jueves, 25 de octubre de 2012

Matthew Vaughn NO dirigirá la secuela de X-Men: First Class


Probablemente le sustituya Bryan Singer (X-Men 1 y 2).
Una de las peores noticias del año. Adoro Kick-Ass y X-Men First Class, y tanto Layer Cake como Stardust me parecen notables. X-Men: Days of Future Past la tenía entre las imprescindibles del 2014.
Ahora mismo no tengo fuerza de voluntad para seguir escribiendo.  Si me disculpáis, me voy a mi habitación a llorar desconsoladamente.

Nuevo trailer y poster de A Good Day to Die Hard

Ya podemos ver un nuevo trailer de A Good Day to Die Hard, o lo que es lo mismo, La Jungla de Cristal 5. John McClane regresa, y esta vez lo hace con su hijo (Mary Elizabeth Winstead también se deja ver al inicio del trailer).
Tiene pinta de ser una película random de tiros y explosiones, aunque el tite Willis siempre da empaque a todo lo que protagoniza. La cinta de Wiseman ya era floja de por sí, así que no me espero demasiado de esta nueva entrega.
Salvo que McTiernan salga de la cárcel y reúna a Bruce Willis y Samuel L. Jackson (Zeus) para una sexta película, creo que jamás volveremos a ver al genial John McClane que todos conocemos, y sólo nos queda recordar la inmensa trilogía de McTiernan y Harlin y bajar considerablemente nuestras expectativas.
A Good Day to Die Hard se estrena en España el 15 de febrero del próximo año.



Fuente: IGN

Trailer Red-Band del remake de The Evil Dead


Ya se ha publicado oficialmente el trailer red-band (contenido no apto para menores) de The Evil Dead, remake del genial filme de Raimi, que apadrina este proyecto junto a Bruce Campbell, protagonista de la cinta original.
El trailer está bastante bien, y en el tercio final podemos entender por qué ha recibido la calificación "red-band". Parece que no se cortarán en el gore de la película e intentarán ser fieles en espíritu a la cinta de 1981.
Curiosamente, he visto el filme original hace apenas una semana, y no creo que este remake consiga tener el "encanto" de la original. Además, el final de la película es una locura que da mucho asquete (y os lo dice alguien con estómago duro para estas cosas), así que a esperar lo que nos ofrece esta revisión. The Evil Dead se estrena en USA el 12 de abril de 2013.

martes, 23 de octubre de 2012

Trailer oficial de Iron Man 3 (ACTUALIZADO)



Actualizado: Gracias a los compañeros de Las Horas Perdidas, ya podéis ver el trailer de la cinta en español, a continuación:


Actualizado #2: Me van a volver loco con tanto material de la cinta consecutivo. Os dejo con 4 nuevas imágenes del filme.



Noticia original:
Épico, oscuro, sobrio, libre de spoilers y con un poco de todo. Shane Black ya me tenía en el bolsillo; ahora me tiene el día de estreno haciendo cola. Se echa de menos en el trailer su enorme talento para los diálogos, pero bueno, mejor desvelar lo justo y dejar las coñas para la gran pantalla. Iron Man 3 se estrena en España el 26 de abril de 2013.

lunes, 22 de octubre de 2012

6 nuevos pics de Iron Man 3 (ACTUALIZADO)


Actualizado: The Film Stage (via Entertainment Weekly) ha publicado hace unos minutos la primera imagen oficial de El Mandarín, villano de la cinta, así como el teaser poster de la película.


Ante el inminente estreno del trailer de Iron Man 3, Marvel ha decidido publicar 6 pics de la cinta. En ellas podemos ver a Tony Stark, Pepper Potts, nuevas armaduras y gadgets.....vamos, un poco de todo.
La primera entrega de la saga me pareció un entretenimiento más que digno, aunque su secuela es probablemente la más floja de la fase 1 de Los Vengadores. Tengo mucha fe en este tercer filme por 2 motivos: 1) Shane Black dirige; 2) Shane Black escribe. Mañana, el trailer.


domingo, 21 de octubre de 2012

Sneak Peek de Iron Man 3


Se ha publicado un pequeño aperitivo de Iron Man 3, en forma de avance del trailer que veremos este martes. Para la aparición de este teaser, debíamos darle al botón 'Me Gusta' en la sección oficial de la cinta en Facebook. Hoy se ha cargado la barra de energía que ha desbloqueado este pequeñísimo avance, en consonancia con esta nueva moda de sacar trailers de trailers (soberana tontería, bajo mi punto de vista).
Pero bueno, hablamos del Iron Man de Shane Black (Kiss Kiss Bang Bang), así que el interés es innegable.
El martes, el trailer oficial de la película, que se estrenará en España el 26 de abril de 2013.

Looper


Uno de los filmes más esperados del año para quien escribe. Fan absoluto de Bruce Willis y Joseph Gordon-Levitt. Admirador de Brick, y ciertas reservas con The Brothers Bloom. Mis expectativas son altas, y durante la primera media hora de película, esas expectativas son superadas. Pero algo falla. La película se desinfla. Me revuelvo en el asiento. Aparecen los créditos finales. Y mi asombro sólo es equiparable a mi decepción.
Looper es la tercera cinta de Rian Johnson, tras la estupenda Brick y la extraña The Brothers Bloom. Con un presupuesto de 30 millones de dólares, Johnson rueda un filme de ciencia ficción a partir de un guión escrito por él mismo, y el resultado es irregular.
Los primeros 30 minutos de la película son probablemente de lo mejor que he visto este año en la gran pantalla. Lleno de ingenio, imaginación, originalidad, con un estilo visual potente, una banda sonora muy interesante y un montaje perfecto que te deja hipnotizado. En una palabra: apabullante. Johnson ya me tiene en el bolsillo, y no me permito parpadear porque todo lo que estoy viendo es impresionante. Y entonces empiezan los problemas.
Siempre escribo opiniones libres de spoilers, pero con este este filme me resulta imposible explicar de forma argumentada mis sensaciones sobre la película sin entrar en detalles. Por lo tanto, y sin que sirva de precedente, os recomiendo que dejéis de leer este post en este instante si aún no habéis visto la película.
SPOILERS DE LA PELÍCULA. PARAD DE LEER SI NO LA HABÉIS VISTO.


Como os he dicho, el primer tercio de la cinta me parece fantástico, y hasta la escena del restaurante entre Gordon-Levitt y Willis, la película es un tiro. No sólo me transmite que el director se ha comido el coco para escribir un guión sólido, sino que ya estoy totalmente introducido en ese universo, y quiero más. Willis cuenta su historia de amor, y yo me estremezco. Comprendo sus motivos, su objetivo, y en ese momento simpatizo con él sin reservas. Es un hombre cambiado, transformado por el amor de una mujer, y apoyas su lucha. Pero el personaje empieza a diluirse con el paso de los minutos. No sólo por su menor tiempo en pantalla, sino por su comportamiento extremo y que no se ajusta a lo que me han mostrado en la primera mitad de la cinta. Willis se convierte en un matón que quiere arrasar con todo, y lo que le hacía interesante, las características que lo hacían conectar con el espectador, desaparecen. De ahí que su resolución al final de la cinta me haya dejado bastante indiferente (y no sabéis cómo me fastidia, maldita sea).
En la otra cara de la moneda tenemos a Gordon-Levitt, la versión joven de Willis. Inmaduro, impulsivo, egocéntrico pero lleno de matices. Es un asesino, pero consigues empatizar con su causa, con sus intenciones. No apruebas su trabajo, pero sientes que hay algo más debajo de esa seguridad y acciones. Sin embargo, le ocurre algo similar que a Willis. Su personaje se desdibuja, pierde fuerza conforme pasan los minutos, y considero que todo se reduce a 2 hechos muy concretos (o al menos esa es mi opinión personal): 1) la introducción al género western tras la llegada de Levitt a la casa de Sara (Emily Blunt), y 2) la sensación de que no hay suficiente presupuesto para mantener el ritmo del primer tercio, y es necesario realizar una pausa en la historia para conocer a Sara y su hijo.
A muchas personas les gusta el giro que da la cinta una vez se establece la acción en los campos de maíz, pero yo creo que destroza por completo todo lo ocurrido con anterioridad. Y no porque la historia juegue con distintos géneros, sino porque simplemente ese tramo no funciona por muchos motivos. Y voy a intentar enumerarlos.
En primer lugar, concentrar gran parte del peso de la historia en un sólo espacio es arriesgado. Muchas veces funciona, pero en este caso no lo hace. Porque simplemente Johnson dedica demasiado tiempo a "desarrollar" los personajes de Sara y su hijo Cid, y opino que sobran algunas escenas y falta tensión y ritmo. La película se asienta en una posición de calma, que intenta contraponer con los acontecimientos que el personaje de Willis sufre en la ciudad. Pero esas escenas son tan extremadamente cortas y atropelladas, que no nos consiguen despertar del letargo en el que la cinta se ha sumergido.
Otro punto clave: el niño. Cid es uno de los componentes más importantes de la cinta, y la verdad es que despierta interés y da juego en ciertas escenas. Pero yo le veo un problema: sólo conocemos el peligro que este niño desencadena en el futuro a base de referencias. Y me parece un gran desacierto. Si Johnson nos hubiera mostrado alguna escena en la que vemos el caos que Cid ha provocado en el futuro, comprenderíamos mejor el plan y motivación de Willis, y veríamos con otros ojos al niño, su madre y lo que su supervivencia/muerte podría originar. Pero no tenemos esa experiencia visual, sólo tenemos datos aislados, de ahí que no se despierte una urgencia moral en el espectador (o al menos en un servidor) a la hora de optar por una vía u otra.
Voy terminando. Comprendo el cambio de escenario que Johnson realiza. Una casa en medio de un enorme campo de maíz desprende un sentimiento de aislamiento y soledad, a la par que crea sensación de agorafobia, un miedo a los espacios abiertos, a no controlar la situación. Pero repito, su ritmo tremendamente lento en este tercio destruye toda esperanza de ver despegar la cinta de nuevo.
Su resolución mejora el resultado final, y asistimos a una sequencia bien rodada, que ata todos los cabos y cierra la cinta de forma digna, pero en ese momento ya hace bastante rato que he perdido el interés. Willis se ha convertido en un vengador despiadado asesina-niños, Levitt sufre una aparente evolución que no es tanta, y Blunt hace lo que puede con un personaje interesante pero que no termina de funcionar (la escena gratuita de sexo tampoco ayuda).
Como podéis observar, apenas he comentado la viabilidad o funcionamiento de los saltos temporales en la cinta, sus consecuencias y la ejecución de Rian Johnson, ya que no me parece clave en la sensación general que la película destila o busca. Funciona, sin más. Tiene ideas interesantes, y en muchas ocasiones están atadas con clase, pero de nada sirve si la película se pierde en los campos, si los personajes toman decisiones que contradicen un comportamiento anterior. Y repito (esto merece ser resaltado una y otra vez): el fin primario y básico de una película es entretener, y esta película tiene un ritmo terrible en su tercio central. Johnson ha matado su propia película (matizo: Johnson me ha matado su película), y un tío con 2 pelis a sus espaldas, varios episodios de Breaking Bad dirigidos, y buen gusto general por decisiones visuales y de guión no puede permitirse este error tan grave. Aunque suene muy mainstream, eché de menos más acción, más agilidad en la película. Su desequilibrio en este apartado es su gran lacra.
FIN SPOILERS
En definitiva, Looper es un decepcionante filme de ciencia ficción, que me ha maravillado durante 30 minutos (MARAVILLADO) pero que empieza a decaer en ritmo y entra en un pozo en el que sólo consigue salir muy al final y cuando ya es demasiado tarde. En mi cabeza siempre me preguntaré qué habría pasado si Johnson se hubiera quedado en la ciudad y hubiera seguido la línea del comienzo de la cinta. Y ese pensamiento duele. Mucho.

sábado, 20 de octubre de 2012

Shailene Woodley será Mary Jane en The Amazing Spiderman 2


Leo en First Showing (via Heat Vision) que Shailene Woodley ha firmado oficialmente su participación en la secuela de The Amazing Spiderman. Woodley interpretará el icónico papel de Mary Jane, personaje que ya fue interpretado por Kirsten Dunst en la trilogía de Sam Raimi.
Shailene Woodley ha multiplicado su popularidad gracias a su notable interpretación en The Descendants, filme de Alexander Payne que le reportó el Independent Spirit Award a la Mejor Actriz de Reparto.
Parece que su rol en la secuela será principalmente introductorio, para luego ganar protagonismo en la tercera entrega de la saga. Su fichaje me parece un gran acierto de casting, y espero que el nivel general de esta secuela sea superior al de su predecesora, que fue bastante irregular y decepcionante.
The Amazing Spiderman 2 se estrena en USA el 2 de mayo de 2014.

Fuente: First Showing

X-Men: Days of Future Past, habla Mark Millar


Empezamos a conocer detalles sobre la esperada secuela de X-Men: First Class, cinta dirigida por Matthew Vaughn. La citada película se convirtió en la gran sorpresa del verano 2011 tras sus excelentes críticas y decente rendimiento en taquilla, así que todos los ojos están puestos en el desarrollo de su secuela, que volverá a dirigir Vaughn y contará con la producción de Bryan Singer (director de X-Men 1 y 2).
La vuelta de Michael Fassbender, James McAvoy y Jennifer Lawrence está confirmada, y se rumorea que algunos integrantes de los 3 primeros filmes podrían aparecer en esta secuela, que tendrá como principal aliciente los saltos temporales.
Mark Millar fue designado consultor creativo por la Fox hace pocas semanas, y tendrá un rol de relevancia en los próximos proyectos Marvel del estudio, entre ellos, X-Men: Days of Future Past. Millar ha comentado lo siguiente sobre la secuela:

"Vaughn va a por un gran filme de ciencia ficción con X-Men: Days of Future Past. Será algo así como X-Men + Terminator. Tiene robots, viajes en el tiempo, superhéroes - contiene todo en una película."

Millar finaliza:

"El presupuesto va a aumentar, y la ambición del filme también. Pero Vaughn puede manejarlo. Él hizo Kick-Ass con 28 millones de dólares."

Su comentario sobre la cinta ya ha desencadenado una serie de reacciones en distintas webs, y la conclusión a la que llega la mayoría es la siguiente: veremos a los centinelas en la película. Gran noticia.
X-Men: Days of Future Past empieza a rodarse en enero del próximo año y se estrenará el 18 de julio de 2014.

Fuente: Slashfilm

viernes, 19 de octubre de 2012

David Fincher ya prepara nuevo proyecto: 20.000 Leguas de Viaje Submarino


David Fincher ha puesto en marcha su nueva película, y se trata de la esperada 20.000 Leguas de Viaje Submarino, proyecto al que Fincher ha estado vinculado desde hace años.
El realizador ha estado trabajando en este proyecto incluso antes de plantearse la dirección de The Girl With the Dragon Tattoo, pero ha sido ahora cuando se han dado las condiciones apropiadas para que la película siguiera adelante.
No obstante, la cinta aún no ha recibido luz verde por parte de Disney, probablemente debido a los contratiempos sufridos en recientes fechas (el fracaso de John Carter principalmente). Disney no quiere repetir otra situación similar, así que han dado 3 meses de plazo para decidir si finalmente se pone en marcha la película. Intuyo que el proyecto no correrá peligro y probablemente seguirá adelante.
Fincher va a aprovechar estos 3 meses para rodearse de lo mejor, y ya ha tenido conversaciones con su amigo Brad Pitt para que protagonice el filme. Pitt parece estar interesado en el proyecto, y viendo los excelentes resultados de sus anteriores películas juntos (Se7en, El Club de la Lucha, Benjamin Button), no me sorprendería que Pitt acepte la propuesta encantado. Además, Andrew Kevin Walker (Se7en, Sleepy Hollow) se encargará de la reescritura del guión.
Fincher es uno de mis realizadores predilectos, y Zodiac es uno de los mejores filmes que he visto en años, así que estaré muy atento a lo que haga este señor con la adaptación de la novela de Julio Verne.

Fuente: Coming Soon

jueves, 18 de octubre de 2012

5 posters de Django Unchained


Después del gran trailer aparecido la semana pasada, tenemos a nuestra disposición 5 nuevos posters de Django Unchained, el nuevo filme de Quentin Tarantino. Tras la fantástica Malditos Bastardos, Tarantino se rodea de un reparto impresionante en el que destacan Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio y Samuel L. Jackson.
El rodaje de la cinta no ha sido fácil, principalmente por las constantes entradas y salidas de actores. No obstante, en Cannes se pudieron ver 10 minutos de footage de la película y entusiasmó a los presentes.
Harvey Weinstein está intentando vender la película de la mejor forma de cara a los Oscars, donde DiCaprio parece ser un firme candidato al Oscar a Mejor Actor de Reparto. Sin embargo, este año se avecina una de las carreras más ajustadas por la preciada estatuilla, ya que DiCaprio tendrá que enfrentarse a Philip Seymour Hoffman, Tommy Lee Jones, Robert De Niro y Alan Arkin, entre otros.
Yo sólo espero que la cinta proporcione lo que promete y disfrute tanto como en anteriores títulos del genial director. Django Unchained se estrena en España el 25 de enero de 2013.


miércoles, 17 de octubre de 2012

Nuevo trailer de Jack Reacher


Acaba de aparecer un nuevo trailer de Jack Reacher, cinta dirigida por Christopher McQuarrie en la que es su segunda incursión en la dirección tras Secuestro Infernal en el año 2000 (aunque se le conoce principalmente por su guión de Sospechosos Habituales).
La película está protagonizada por Tom Cruise, que ha vuelto a recuperar su mojo tras el exitazo de Misión Imposible: Protocolo Fantasma, y en los próximos años lo tendremos hasta en la sopa (5 filmes anunciados, según IMDB). A Cruise le acompañan Rosamund Pike, Robert Duvall, Richard Jenkins y atención, Werner Herzog como villano.
No tiene mala pinta, pero aún no me ha convencido del todo. Jack Reacher se estrena el 11 de enero del próximo año en España.


Fuente: Coming Soon

Robert Pattinson y Carey Mulligan, juntos en Hold on to me


Robert Pattinson se une a Carey Mulligan en el filme Hold on to me, thriller dirigido por James Marsh, realizador que recibió excelentes críticas por sus documentales Man on Wire y Project Nim.
Parece que Pattinson ve la luz al final del túnel (un túnel llamado Crepúsculo), y tras su participación en Cosmopolis junto a David Cronenberg, está teniendo más cuidado con los proyectos que escoge. Próximamente le veremos en The Rover junto a Guy Pearce y en lo nuevo de Werner Herzog, Queen of the Desert, junto a Naomi Watts.
Carey Mulligan ha tenido un par de años bastante ajetreados con el estreno de Drive y Shame, así como del rodaje de The Great Gatsby y Inside Llewyn Davis, los nuevos trabajos de Baz Luhrman y los hermanos Coen. Ambas películas se estrenarán en la primera mitad de 2013.

Fuente: Coming Soon

martes, 16 de octubre de 2012

Lo Imposible


Esta superproducción española retrata una historia de supervivencia, y lo hace de una forma honesta, explícita y emocionante.
La familia real en la que se basa el filme ha tenido un rol importante, ya que han participado activamente en la reproducción de los hechos para la película. Este hecho añade un valor extra de intensidad y verosimilitud a una historia que resulta increíble ya de por sí.
Lo Imposible posee muchas virtudes, y una de ellas es su equilibrio en todos y cada uno de los elementos que componen la cinta. Ningún apartado es lo suficientemente débil para que la película se resienta. La dirección de Juan Antonio Bayona es brillante, y no sólo saca lo mejor de su reparto, sino que aprovecha algunas secuencias para lucirse tras la cámara. Las interpretaciones del reparto son excelentes, en las que resaltan Naomi Watts, Tom Holland y Ewan McGregor (este último en menor medida, principalmente por una cuestión de tiempo en pantalla). 
A nivel técnico me parece una absoluta MARAVILLA. En ningún momento supe discernir si el agua que aparecía en pantalla era real o un efecto visual. La banda sonora empasta perfectamente con el tono de la historia, y no se vuelve intrusiva en ningún momento, sino que ayuda a destacar y matizar los momentos de mayor impacto emocional. Pero el apartado de sonido es absolutamente portentoso. Es el apartado que termina de introducirnos en la historia por completo. Sentimos los golpes que sufren los protagonistas, la desorientación que provoca la destrucción que les rodea, la claustrofobia y presión en el pecho que crea el agua cuando nos sumergimos en ella, la bocanada de aire que damos cuando rompen la superficie del agua....Impresionante.
Lo Imposible es un torrente de emociones. Sus detractores la tachan de manipuladora, como si este aspecto resultara un punto negativo en la cinta. A mí personalmente no me lo ha parecido. Cintas como 7 Almas me parecen mucho más tramposas y obvias a la hora de intentar sacar la lágrima fácil, pero la cinta de Bayona lo consigue con estilo y sencillez. Hablamos de supervivencia, de la posible pérdida de un ser querido, del miedo a la soledad. Son temas universales que nos afectan de forma primaria como seres humanos, y Bayona lo ejecuta de forma espléndida.Quizás se echa de menos algo más de background sobre la familia, principalmente para que nuestra empatización con su historia cale más hondo, pero es un detalle perfectamente salvable, sobre todo en el tercio final, donde la emoción es el timón del filme.
En resumen, Lo Imposible me parece un triunfo, no sólo por contar una historia real con clase y emoción, sino por mantenernos durante casi 2 horas pegados al asiento, sin sentir bajones ritmo importantes, y terminar exhaustos pero satisfechos con este ejercicio de dirección realizado por Juan Antonio Bayona de manera sobresaliente. Blockbuster español que nada tiene que envidiar a la potencia norteamericana.

Trailer y poster de Carrie



 Ya podemos ver el primer trailer de Carrie, remake del impresionante filme de Brian de Palma. El avance es bastante corto y funciona como teaser de la cinta, así que no hay mucho que ver. De lo poco que se ha visto, me sorprende el nivel de destrucción que se muestra en la ciudad. Supongo que intentarán llevar la película un paso más allá, y así desmarcarse un pelín de la original. 
Tenemos a la fantástica Chloe Moretz como protagonista y a Julianne Moore interpretando a su madre. Y por mucho que me gusten ambas actrices, dudo muchísimo que la cinta dirigida por Kimberly Peirce alcance la brillantez del filme original, pero reconozco que tengo interés por verla. Carrie se estrena el 5 de abril de 2013 en España.






Fuente: Coming Soon

lunes, 15 de octubre de 2012

Aaron Paul, protagonista de Need for Speed


What? Sí, yo he pensado lo mismo. Aaron Paul, Jesse Pinkman en la magistral Breaking Bad, será uno de los protagonistas de Need for Speed, adaptación cinematográfica de la famosa saga videojueguil. El filme estará dirigido por Scott Waugh (Act of Valor) y escrito por los hermanos Gatins (George debuta como guionista, John escribió Coach Carter, Hardball y Real Steel).
Necesitamos ver esta película como lo que es: 1) otra excusa de adaptación para generar pasta fácil (en teoría), 2) una apuesta de Disney y Dreamworks para hacer frente a la franquicia de A Todo Gas (que se encuentra en pleno rodaje de su sexta entrega), y 3) un ejemplo más de cómo Hollywood va cuesta abajo y sin frenos (see what I did there?).
Es una "buena" oportunidad para que Paul sea conocido por una audiencia mucho más extensa, y quizás gracias a este papel puedan llegarle mayor cantidad de guiones a sus manos. Por otra parte, cruzo dedos de pies y manos para que su carrera no vaya por los derroteros del pobre Taylor Kitsch (recordemos: X-Men Origins: Wolverine, Battleship, Savages, y la más que correcta John Carter, que resultó ser un fracaso estrepitoso en taquilla). Need for Speed se estrena el 7 de febrero de 2014.



Curiosidad: He visto la ficha del filme en IMDB. Sale Taylor Kitsch como protagonista rumoreado. Je.

Fuente: Coming Soon

Primer vistazo a Paranoia


Ya podemos ver las primeras imágenes oficiales de Paranoia, nuevo filme de Robert Luketic (21 Blackjack, entre otras*), que cuenta con un reparto notable: Harrison Ford, Gary Oldman, Liam Hermsworth, Amber Heard, Josh Holloway y Richard Dreyfuss. La cinta es un thriller sobre espionaje corporativo y se estrena en Estados Unido el 4 de octubre del próximo año. Aún se desconoce la fecha de su estreno en España.

 
*Filmografía de Robert Luketic: Una Rubia Muy Legal, El Chico de tu Vida, La Madre del Novio, 21 Blackjack, La Cruda Realidad y Killers. Os juro que intento no prejuzgarle. Lo intento.

Fuente: The Film Stage

domingo, 14 de octubre de 2012

No Habrá Paz Para Los Malvados


Buen filme de Enrique Urbizu. Aunque tengo algunos problemas con ciertas elecciones del filme, me resulta muy interesante la narración de la cinta. Ausencia de la banda sonora en gran parte de la película, uso de la narración visual, focalizada en la brillante interpretación de José Coronado, que no se limita a interpretar a un personaje estereotipado, sino que se comunica con el espectador con el uso de la mirada y el lenguaje corporal.
El comienzo del filme me parece simplemente fantástico y te engancha al instante. Sin embargo, algunas de las virtudes del filme se vuelven en su contra a lo largo de su desarrollo. La ausencia casi total de diálogo y música en muchas de las escenas transmite tensión y sobriedad, pero su excesivo uso provoca bajones de ritmo, y la cinta se siente más larga de lo que realmente es.
Otro de los problemas que le encuentro es su necesidad de abarcar demasiado en algunos momentos. Lo que empieza como una trama sencilla y directa, se va complicando debido a la aparición de varias subtramas que, bajo mi punto de vista, lastran en cierta medida el resultado final. No Habrá Paz Para Los Malvados tiene escenas poderosas, valientes y explícitas, y visualmente parece un filme ambientado en los años 70, gracias a una fotografía desgastada y de tonos amarillentos. Aunque su trama se establece en el presente, su look nos transmite el anclamiento de su protagonista en el pasado, no sólo por su carácter y formas, sino por las experiencias vividas y que le han degradado hasta un punto límite.
El final es potente, aunque me ha resultado algo precipitado. Sentí que el director necesitaba cerrar la historia y puso toda la carne en el asador, atando los cabos sueltos en 2 escenas.
En definitiva, una buena película, muy buena por momentos, pero adolece ciertos bajones de ritmo y algunos elementos casuales que ayudan a avanzar la trama pero a base de forzar la suspensión de la incredulidad. Lo mejor, sin lugar a dudas, José Coronado y su genial Santos Trinidad.

sábado, 13 de octubre de 2012

Bienvenidos


En los últimos años he administrado o colaborado en distintos blogs de cine. La finalización de mis estudios universitarios, unido a mi vaguez extrema en ciertos periodos, me ha mantenido alejado de este mundo que tanto me apasiona.
Ahora que mi tiempo libre se ha multiplicado, he decidido retomar la administración de un blog de cine en el que opinaré acerca de los filmes que vaya (re)visionando, así como de noticias interesantes sobre el séptimo arte (trailers, nuevos proyectos, notas de casting, etc.).
Iré creando secciones con el paso del tiempo, y la primera que tengo en mente se centrará en el cine surcoreano.
Sé que existe una enorme cantidad de blogs sobre cine,  y no pretendo hacerme un hueco en este mundillo tan variado y extenso. Simplemente quiero ofrecer mi personal visión acerca del cine y todo lo que le rodea, y podamos compartir nuestro amor por el cine de una forma cercana y abierta. Bienvenidos!